Trong thế giới thiết kế, có những “phong cách” đơn thuần chỉ là xu hướng, chúng đến rồi đi. Nhưng có 1 phong cách đã luôn tồn tại bền vững theo thời gian, bời vì ngay từ đầu nó vốn dĩ không chỉ là 1 phong cách, mà còn là 1 triết lý sống cổ xưa của người Nhật. Đó chính là Wabi Sabi.

Trong khi phần còn lại của thế giới đang mải miết theo đuổi sự hoàn hảo, sự bóng bẩy, và những thứ mới mẻ được sản xuất hàng loạt, thì Wabi-Sabi lại lặng lẽ tìm về một hướng hoàn toàn ngược lại. Nó nói với chúng ta rằng: Vẻ đẹp đích thực nằm ở sự không hoàn hảo, sự vô thường, và sự dở dang.
Nó là sự kết hợp của hai khái niệm đó là :
Wabi : ý nói về sự đơn sơ, khiêm tốn, một vẻ đẹp tĩnh lặng, mộc mạc. Đó là sự hài lòng với những gì tối thiểu nhất.
và Sabi : nghỉa là vẻ đẹp được tôi luyện bởi thời gian. Đó là sự duyên dáng của một món đồ đã cũ, một bề mặt đã phai màu, một vết nứt, một dấu hằn của lịch sử.\

Để thể hiện được tinh thần Wabi Sabi trong thiết kế nội thất, các bạn cần nhớ rằng :
Phải Sử Dụng Vật liệu Chân thực và Thô mộc: Đây là yếu tố cốt lõi. Hãy nghĩ đến gỗ thô còn nguyên vân và vết nứt, đá tự nhiên, gốm sứ mộc mạc (không tráng men bóng loáng), vải lanh nhăn một cách tự nhiên, kim loại đã bắt đầu oxy hóa. Không có gì là giả tạo, không có gì cố gắng che giấu bản chất thật của nó.
Kế đến là vận dụng Bảng màu của Tự nhiên: Hãy vứt bỏ những màu neon hay màu nhân tạo. Wabi-Sabi mượn bảng màu của đất, của đá, của rừng cây. Đó là màu nâu, be, xám, xanh rêu, màu trắng ngà. Những gam màu này mang lại sự bình yên, tĩnh tại, giúp tâm trí được nghỉ ngơi.

Cuối cùng là, Tôn vinh sự Bất đối xứng : Quên đi sự cân bằng tuyệt đối. Wabi-Sabi yêu thích những hình dạng không theo một quy tắc cứng nhắc nào. Một chiếc bát gốm sứ méo mó, một cành cây khô khẳng khiu, một chiếc bàn có cạnh không thẳng tắp.
Bạn có biết nghệ thuật Kitsugi không? Đó là khi người Nhật sửa một chiếc bát gốm bị vỡ bằng sơn mài trộn với vàng hoặc bạc. Họ không che giấu vết nứt, họ tôn vinh nó. Vết nứt đó, lịch sử đó, chính là phần làm nên vẻ đẹp độc nhất của chiếc bát. Đó chính là tinh thần Wabi-Sabi.

khi đưa phong cách này vào trong thiết kế nội thất, mọi người thường cố gắng “mua” Wabi-Sabi. Họ mua những món đồ “giả cổ” được làm hàng loạt. Nhưng đó lại là sự giả dối, nó đi ngược lại hoàn toàn với triết lý này.
Vì Vậy Hestia sẽ cho bạn 1 bí quyết nho nhỏ. Đó chính là : là “SỰ TỐI GIẢN CÓ LINH HỒN”. Thay vì mua 10 món đồ mới, hãy tìm MỘT món đồ có câu chuyện, chiếc ghế gỗ cũ của ông bà, một chiếc cốc gốm bạn tự tay nặn, một hòn đá bạn nhặt về từ chuyến đi. Đừng sợ một vết xước trên bàn. 1 vết rạn trên thân gốm, hay sự hoen ố mang đậm ấn thời gian. Hãy để không gian của bạn “thở và sống”. Hãy cho phép mọi thứ già đi một cách duyên dáng.
Wabi-Sabi không phải là một không gian để phô trương. Nó là một không gian để chữa lành, để chấp nhận. Nó là một sự giải thoát tuyệt vời khỏi áp lực phải trở nên hoàn hảo.
